Queridos veciños

 

FAVOLACCE de DAMIANO e FABIO D’INNOCENZO
(QUERIDOS VECIÑOS)
ITALIA/SUÍZA 2020; 98' V.O.S.C.






PREMIOS CIAK AO MELLOR FILME, MELLOR VESTIARIO, MELLOR PRODUCIÓN, MELLOR GUIÓN E MELLOR ACTRIZ SECUNDARIA, BÁRBARA CHICHIARELLI, 2020

GRAN PREMIO DO XURADO AOS DIRECTORES NO FESTIVAL INTERNACIONAL DE BRUSELAS, 2020

PREMIO DO XURADO AOS DIRECTORES NO FESTIVAL INTERNACIONAL DE CORK, 2020

PREMIO OSO DE PRATA AO MELLOR GUIÓN: FESTIVAL INTERNACIONAL DE BERLÍN, 2020

PREMIO MELLOR PELÍCULA E MELLOR DIRECCIÓN, NA MOSTRA DE VALENCIA DO CINE DO MEDITERRÁNEO, 2020

PREMIOS DO SINDICATO DE CRÍTICOS DE CINE ITALIANO; MELLOR FOTOGRAFÍA, MELLOR GUIÓN, MELLOR PRODUTOR, MELLOR DIRECCIÓN DE ARTE, MELLOR VESTIARIO E PREMIO GRAZIELLA BONACCHI, 2020

PREMIOS DAVID DI DONATELLO DA ACADEMIA DO CINE ITALIANO Á MELLOR MONTAXE, MELLOR FILME, MELLOR GUIÓN E MELLOR PRODUCIÓN, 2021



SINOPSE
Érase unha vez, un pequeno barrio familiar na periferia de Roma, a canícula alegre agochaba unha sofocante atmósfera de alienación. Varias familias nunha especie de limbo, a tensión é crecente e parece poder estoupar dun momento a outro.
Din os directores que os relatos deste filme están inspirados en historias reais e estas, a súa vez, en historias falsas...


DAMIANO D’INNOCENZO e FABIO D’INNOCENZO
Os xemelgos Damiano e Fabio, directores, guionistas, produtores, poetas e fotógrafos italianos, tamén coñecidos como os irmáns D'innocenzo, nados en 1988 na aldea de Tor Bella Monaca, aínda que creceron entre Anzio, Nettuno e Lavinio seguíndo ao seu pai, un mariñeiro. De ben mozos tiveron unha estreita relación coa pintura, fotografía e a poesía, sen unha formación cinematográfica específica no 2018 realizaron a súa primeira longametraxe "La terra Dell''assquite", presentada na sección "Panorama" da 68ª edición do Festival Internacional de Cine de Berlín, espertando interés da crítica e público, e coa que acadaron numerosos premios. Máis tarde colaboraron no guión do filme de Matteo Garrone, "Dogman".
No 2019 publican "The Ship Of Theseus", a súa primeira colección de poemas.
No 2020 publican o seu primeiro libro fotográfico, "Farmacia Notturna".
"América latina" (2021), é a súa última longametraxe.


Enlaces sobre o filme: 

https://www.efe.com/efe/espana/cultura/los-gemelos-que-sacudieron-venecia-el-cine-debe-crear-un-terremoto-emotivo/10005-4627039
https://laciclotimia.com/critica-queridos-vecinos/
https://www.cinemaldito.com/queridos-vecinos-damiano-dinnocenzo-fabio-dinnocenzo/
https://www.elantepenultimomohicano.com/2021/06/critica-queridos-vecinos.html
https://www.youtube.com/watch?v=KkBk_ms5w9M

Tres Veráns

TRÊS VERÕES de SANDRA KOGUT

(TRES VERÁNS)
BRASIL 2019; 94' V.O.S.C.


   



PREMIO MELLOR ACTRIZ, REGINA CASÉ, NO FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE DE ANTALYA, 2019

PREMIO MELLOR MONTAXE NO FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE DA HABANA, 2019

BIZNAGA DE PRATA Á MELLOR ACTRIZ, REGINA CASÉ, E PREMIO DA CRÍTICA Á DIRECTORA NO FESTIVAL DE CINE DE MÁLAGA, 2020

 

SINOPSE
Cada decembro, entre Nadal e Aninovo, unha parella organiza unha celebración familiar na a súa casa de verán xunto á plaia. Estamos no 2015, todo parece estar ben, a pesares dalgunhas chamadas telefónicas tensas. No 2016 a festa anual suspéndese. No 2017, as súas vidas están patas arriba. Que pasa coas persoas que viven na órbita dos ricos e poderosos cando estas vidas colapsan?


SANDRA KOGUT
Directora, guionista, montadora, fotógrafa, produtora e profesora brasileña nada no 1965 en Río de Xaneiro, Brasil. As súas obras transitan entre o documental e a ficción narrativa. Acada sona internacional polo documental "Paralamas do sucesso" (1991). Ven traballando como docente nas universidades máis prestixiosas do mundo e para emisoras europeas e brasileñas.
Debuta na longametraxe coa multipremiada "Mutum"  (2007). Máis recentemente é coñecida por "Campo Grande" (2015), estreada na sección de Cine Mundial Contemporáneo do Festival Internacional de Cine de Toronto ese ano.

Este é o seu ultimo traballo.

Technoboss

TECHNOBOSS  de  JOÃO   NICOLAU

(TECHNOBOSS)

PORTUGAL 2019



     







SEVILLA 2019, PREMIO ESPECIAL DO XURADO


 

SINOPSE

Un home entrado nos sesenta, vive co seu gato Napoleón e traballa como director comercial nunha empresa de seguridade. Mentras agarda a soñada xubilación, podémolo atopar case sempre ao volante do seu automóbil, cantando letras inventadas para superar as inxustizas da vida e os problemas que a tecnoloxía, os seus compañeiros de traballo e un xefe misteriosamente ausente seguen a poñer no seu camiño. Non hai mal que unha canción non poida corrixir. Pero estas cancións cambiarán inesperadamente de rexistro cando coñeza a Lucinda, a recepcionista do hotel onde está a traballar.

 

 

 

JOÃO  NICOLAU

Realizador, actor, guionista, fotógrafo e montador nado en Lisboa. Estuda Antropoloxía. Iníciase no cine coas curtametraxes "Rapace" (2006), e "Canção de Amor e Saúde" (2009).

Debuta na longametraxe con "A espada e a rosa" (2010), e logo roda  "John From" (2015). 

Ten tamén varios traballos documentais: "Calado Não Dá" (1999). "No trilho dos naturaistas: Moçambique" (2016). "Lonxe da amazonía" (2017). "Lupo" (2018).

Este é o seu último traballo.  






Enlaces sobre o filme: 

https://www.youtube.com/watch?v=FX-eIogtc6A

https://visao.sapo.pt/visaose7e/ver/2019-11-10-Amor-e-sensores-eletronicos-no-filme-Technoboss-de-Joao-Nicolau/

https://revistamutaciones.com/technoboss-joao-nicolau/

https://www.cinemaldito.com/technoboss-joao-nicolau/

https://www.elantepenultimomohicano.com/2020/09/critica-technoboss.html

http://correspondenciascine.com/2020/07/el-hedonista-entrevista-a-joao-nicolau/

Saint Frances

SAINT FRANCES  de  ALEX  THOMPSON

(SAINT FRANCES)

USA   2019











PREMIO NBR DO NATIONAL BOARD OF REVIEW, USA 2021

PREMIO DO XURADO AO MELLOR DIRECTOR NO SPOKANE INTERNATIONAL FILM FESTIVAL 2020

PREMIO DA AUDIENCIA E GRAN PREMIO DO XURADO AO DIRECTOR NO SXSW FILM FESTIVAL 2019

PREMIO DA AUDIENCIA PARA O MELLOR FILME NO AMERICAN FILM FESTIVAL 2019

PREMIO DA CRÍTICA PARA O MELLOR FILME NO CHAMPS-ÉLYSÉES FILM FESTIVAL 2019

PREMIO DA AUDIENCIA PARA O MELLOR FILME NO L.A. OUTFEST 2019

PREMIO DA AUDIENCIA PARA O MELLOR FILME DO CHICAGO CRITICS FILM FESTIVAL 2019








SINOPSE

Unha muller na trintena leva varios meses desesperada buscando traballo. Tras poñer fin a un embarazo non desexado, lle ofrecen coidar dunha nena sen apenas tempo para recuperarse emocional e físicamente do seu aborto.





ALEX  THOMPSON

Realizador, actor, guionista, fotógrafo, produtor e montador estadounidense. Graduado na Universidade DePauw.
Traballou como director de casting antes de dirixir a súa primeira curtametraxe,"Irene & Marie" (2015).
Debuta na longametraxe con este multipremiado filme, é tamén, o seu último traballo.




A noite dos reis

LA NUIT DES ROIS de PHILIPPE  LACÔTE

(A NOITE DOS REIS)

FRANCIA/COSTA MARFIL/CANADÁ/SENEGAL


                                                







PREMIO Á MELLOR FOTOGRAFÍA E MELLOR SON NO CHICAGO INTERNATIONAL FILM FESTIVAL 2020

PREMIO AO DIRECTOR NO THESSALONIKI FILM FESTIVAL  2020

PREMIO AO DIRECTOR NO TORONTO INTERNATIONAL FILM FESTIVAL  2020

PREMIO AO MELLOR FILME DO AFRICAN-AMERICAN FILM CRITICS ASSOCIATION (AAFCA)  2021

GRAN PREMIO DO XURADO AO DIRECTOR NO FRIBOURG INTERNATIONAL FILM FESTIVAL 2021

PREMIO IMAGE AWARDS (NAACP) 2021

PREMIO CINEVISION AO MELLOR DIRECTOR EMERXENTE NO MUNICH FILM FESTIVAL 2021

PREMIO NBR NO NATIONAL BOARD OF REVIEW, USA 2021

PREMIO AO DIRECTOR NO PALM SPRINGS INTERNATIONAL FILM FESTIVAL 2021

PREMIO IFFR DO XURADO MOZO AO DIRECTOR NO ROTTERDAM INTERNATIONAL FILM FESTIVAL 2021

                       

 



SINOPSE

Un pequeno delincuente entra atemorizado na “Maca”, unha cárcere no medio dun bosque de Costa de Marfil que ten as súas propias regras e onde os presos son os verdadeiros gobernantes. A violencia é frecuente, o novo interno teme pola súa vida. O xefe da prisión, enfermo e incapaz de seguir o elixe como novo contador de historias da prisión.





PHILIPPE LACÔTE

Realizador, guionista e produtor.
Creceu en Abiyán, Costa de Marfil. Iníciase na profesión coas curtametraxes "Somnambule" (1994), "Affaire Libinski" (2001), "Cairo hours" (2002), "Le passeur" (2007).
O seu traballo como director ven adoptando diversas formas antes de concentrarse en 2002 na historia recente do seu país con "Chronicles of War in the Ivory Coast", un filme nos límites entre o documental e o diario.
A longametraxe "Run" (2014), selecioada na sección Unha Certa ollada de Cannes, confirmou o seu talento como cineasta e revelou unha nova voz no continente africano.
Este é o seu último traballo, estreado en Venecia e Toronto, onde acadou o Premio "Amplify Voices".




O verán de Cody

DRIVEWAYS    

(O  VERÁN  DE  CODY)  de   ANDREW   AHN    

USA     2019;     83'    V.O.S.C.









PREMIO AO MELLOR FILME INDEPENDENTE DA NATIONAL BOARD OF REVIEW, USA 2021

PREMIO PÓSTUMO AO MELLOR ACTOR BRIAN DENNEHY, SOCHI INTERNATIONAL FILM FESTIVAL 2020

PREMIO DA AUDIENCIA AO MELLOR FILME NO GIMLI FILM FESTIVAL2020

 




SINOPSE
Tras a morte da a súa irmán, Kathy e o seu fillo de 8 anos teñen que trasladarse a pequena vila onde vivía para recoller todo e vender a casa. Ela está moi ocupada e o neno vai matando o tempo deambulando polo vecindario.






ANDREW AHN
Realizador, produtor, guionista, músico e actor estadounidense nado nos Anxos. Graduado na Universidade de Brown cunha licenciatura en inglés, acadou tamén unha Mestría en Belas Artes (MFA), en Dirección de Cine do Instituto das Artes de California.

No 2011, escribe, dirixe, produce e monta a curtametraxe "Andy", coa que acada o premio á Mellor Curtametraxe Narrativa no Festival de Cine Asiático de San Diego ese ano. No 2012, roda a seguinte curtametraxe "Dol" (Primeiro aniversario), estreada no Festival de Cine de Sundance ese ano, dixo que foi un traballo concebido no seu orixe para comunicarlle aos seus país que era gai; acadou tamén varios premios.
Debuta na longametraxe no 2016 con "Spa Night", grazas ás bolsas de varias institucións.
Este é o seu último traballo.





Enlaces sobre o filme: 

http://www.elespectadorimaginario.com/el-verano-de-cody/

https://www.elantepenultimomohicano.com/2021/03/critica-el-verano-de-cody-driveways.html

https://noescinetodoloquereluce.com/2021/03/critica-verano-cody-driveways-pelicula.html

http://www.cinenuevatribuna.es/articulo/critica/el-verano-de-cody/20210505195234014313.html

Yalda, a noite do perdón

YALDA,   LA   NUIT DU PARDON


(YALDA,  A NOITE DO PERDÓN)  de  MASSOUD BAKHSHI

FRANCIA/IRÁN  2021;  89'     V.O.S.C.    



         









FESTIVAL CINE INTERNACIONAL DE DE SOFÍA, BULGARIA 2020: MELLOR GUIÓN

ANTALYA GOLDEN ORANGE FILM FESTIVAL 2020: PREMIO MELLOR DIRECTOR

SUNDANCE 2019: PREMIO DO XURADO AO MELLOR FILME

FESTIVAL CINE DE BARCELONA 2019: MELLOR GUIÓN

 

 




SINOPSE
Unha muller mata accidentalmente ao seu marido e é sentenciada a morte. A única persoa que pode salvala é Mona, a filla do seu home. Todo o que Mona ten que facer é aparecer nun popular programa de televisión en vivo e perdoala. Pero perdoar pode ser especialmente difícil mentres tratan de revivir o pasado.





MASSOUD BAKHSHI
Realizador, produtor e guionista nado en Teherán 1972.
Antes de traballar no cine, iníciase profesionalmente como periodista e crítico de cine no seu país. Debuta no cine dirixindo curtametraxes documentais como ·Tehran anar anar nadarad" (2007), "Baghdad Barber" (2008) e  "Ghaliye iroonie maa" (2010).
A súa primeira longametraxe foi  "Yek khanévadéh-e mohtaram" (2012).
Este filme é o seu último traballo.




Pequeno país

PETIT  PAYS  de    ERIC    BARBIER


(PEQUENO PAÍS)
FRANCIA 2020; 112' V.O.S.C.    









PREMIO AO MELLOR FILME NO BARCELONA-SANT JORDI INTERNATIONAL FILM FESTIVAL 2021

 

 


SINOPSE

Un pequeno de dez anos vive nun barrio de expatriados en Burundi. Vive sen preocupación xunto os seus amigos e a súa irmán máis moza. De repente, estoupa un conflito no país veciño, Ruanda. O peligro chegará de xeito inesperado as súas vidas.


 


ERIC   BARBIER

Realizador, actor, guionista francés, nado no 1960. Estuda na Escola Nacional de Cine (IHDEC) e dirixe moi cedo as súas primeiras curtametraxes, La Malediction de Saint Merry (1980), Sanghaï (1981) e La Face Perdue (1982). Durante este periodo traballou como asistente de dirección de Howard Guard e Tony Scott en publicidade. No 1985, acada o premio Victor Hugo, o que lle permite dirixir a súa primeira longametraxe Le brasier, a maior produción francesa de 1990, que amosa a vida dos inmigrantes polacos nas minas de carbón do norte de Francia nos anos 30, filme que acada o premio Jean Vigo. No 1993 dirixe Les années lycée, un especial para TV sobre o 1968 en París. No 1995 marcha co Ministerio de Cultura e Cooperación de Francia para traballar en catro filmes dirixidos por estudantes libaneses. No 1995 dirixe o filme Toreros. No 2006 roda The snake, no 2014 The last diamond, e no 2017 Promise at dawn.

Este é o seu último traballo para o cine, aínda que continúa dirixindo anuncios publicitarios.




Enlaces sobre o filme: 


Ghosts

HAYALETLER de  AZRA   DENIZ   OKYAY


(GHOSTS)

TURQUIA  2020;  90'  V.O.S.C.








             

                


PREMIO DA SEMANA DA CRÍTICA Á DIRECTORA EN VENECIA EN 2020.
PREMIO AO MELLOR FILME, MELLOR DIRECTORA, MELLOR MONTAXE E MELLOR ELENCO ACTORAL PARA NALAN KURUCIM, NEZAKET ERDEN E INSALAR IKIYE AYRILLIR, NO FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE DE ANTALYA 2020
PREMIO FIPRESCI DO XURADO MOZO AO MELLOR FILME NOVEL NO FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE DE VARSOVIA 2020.
PREMIO Á DIRECTORA POLOS VALORES HUMÁNS E PREMIO WIFT NO FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE DE TESALONIKA 2020
PREMIO OFCS DA ASOCIACIÓN DOS CRÍTICOS DE CINE ONLINE 2021

 

 


SINOPSE

Percorrido polas rúas de Estambul nas horas previas a un apagón da man de tres mulleres: unha moza afecioada ao baile, unha activista feminista e unha muller cun fillo no cárcere. Unha cidade en vías de xentrificación que apenas deixa sitio. O pulso e a urxencia do día remata por facer confluír esas vidas cruzadas nunha dudosa operación de tráfico de drogas. O ritmo incesante e o carisma das personaxes completan o mosaico do filme.





AZRA DENIZ OKYAY

Realizadora, actriz, montadora, produtora, compositora e guionista nada no 1983 en Estambul. Tras rematar a secundaria trasládase a París para estudar cine na Sorbona, onde se gradua e cursa un Máster. Traballa en Partizan, a produtora de Michel Gondry. Volve a Turquía no 2010, onde convírtese na primeira muller directora dunha produtora publicitaria en Estambul. Ten realizado varias curtametraxes e videoclips, e os seus traballos de videoarte se veñen exhibindo en diversas mostras e galerías.

Esta é a súa ópera prima para o cine e o seu último traballo.


                 


Enlaces sobre o filme: 

Abou Leila

ABOU LEILA de  AMIN SIDI-BOUMÉDIÈNE

(ABOU LEILA)

ALXERIA   2019;  135'   V.O.S.C.





                       







PREMIO DA CRÍTICA AO FILME NO D'A FILM FESTIVAL BARCELONA 2020
PREMIO GÉRARD FROT-COUTAZ AO FILME NO ENTREVUES FILM FESTIVAL 2020
PREMIO SILVER MÉLIÈS AO FILME NO NEUCHÂTEL INTERNATIONAL FANTASTIC FILM FESTIVAL 2019
PREMIO MELLOR FILME NO FESTIVAL INTERNACIONAL DE SEVILLA (SECCIÓN NOVAS VAGAS) 2019

                       

 


SINOPSE

Dous policias amigos dende a infancia viaxan polo deserto na busca de Abou Leila, un perigoso terrorista culpabel de numerosas mortes e prófugo da xustiza. Canto máis se adentran no deserto achergándose ó criminal, máis grande será a confrontación de violencia na que se verán envoltos.

 

 

 

AMIN SIDI-BOUMÉDIÈNE

Realizador, guionista e montador. Estuda química antes de iniciar os  seus estudos en cine. No 2005, gradúase como realizador de cine no Conservatorio Libre de Cine Francés (CLCF), en París. Volve a Algeria en 2008 onde iníciase na profesión como asistente de dirección. No 2010 dirixe a primeira curtametraxe Demain, Alger?, producida por Thala Films, coa que participa en festivales de todo o mundo. A seguínte foi  The Island (2012), coa que acadou varios premios. 

Con este filme debuta na longametraxe, é tamén o seu último traballo.






Enlaces sobre o filme: 

Unha nena

PETITE  FILLE   de   SÉBASTIEN  LIFSHITZ

(UNHA NENA)

FRANCIA/DINAMARCA    2020;   85’   V.O.S.C.

   





PREMIO AO MELLOR FILME NON FICCIÓN (AS NOVAS VAGAS) DO FESTIVAL DE CINE EUROPEO DE SEVILLA 2020

PREMIO AO MELLOR SON EUROPEO 2020.

PREMIO AO MELLOR DOCUMENTAL NO  FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE DE CHICAGO  E PREMIO AO MELLOR FILME NO FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE DE GANTE 2020

 

             



SINOPSE

Sasha ten sete anos, sempre tivo claro que era unha nena, aínda que nacera atrapada nun corpo de neno. A medida que a sociedade fracasa, e  non a  trata como ás demais nenas da a súa idade, a súa  familia lidera unha pelexa constante fronte á violenta rixidez dos prexuízos sociais, para tratar de que a súa diferencia sexa entendida e aceptada.  



*Contaremos coa presenza da asociación Chrysallis

https://chrysallis.org/?gclid=Cj0KCQjw78yFBhCZARIsAOxgSx21IMZYsrhzY54-YmGD7X52upQS7RRltqyMSEB0oPvduoH3vNwtVnMaAiBdEALw_wcB

https://chrysallis.org/tag/galicia/

https://www.atlantico.net/articulo/vigo/identidad-orientacion-sexual/20210425000425834647.html

https://www.lavozdegalicia.es/noticia/sociedad/2015/03/02/nace-galicia-chrysallis-asociacion-menores-transexuales/0003_201503G2P24992.htm



SÉBASTIEN  LIFSHITZ

Director, actor e guionista nado en 1968 en París. Tras estudar Historia da Arte, comeza a traballar no mundo da arte contemporánea en 1990. Logo iníciase no Cine e debuta na longametraxe con  Primer verano (2000), aclamada pola crítica. Logo dirixe o documental,  The Crossing, estreado na Quincena dos Realizadores, 2001. O seguinte traballo foi wild side, presentado  na sección Panorama da Berlinale, 2004, onde acadou o Premio Teddy. Logo rodou Os invisibles,  presentada na Sección Oficial de Cannes 2012, Bambi,  presentada na sección Panorama da Berlinale 2013, As vidas de Teresa, presentada na Quincena dos Realizadores, 2016, e  Adolescentes, presentada no Festival de  Locarno 2019.

Este é o seu último traballo, presentado na  Berlinale 2020.



Enlaces sobre o filme: 

https://macguffin007.com/2021/03/11/critica-una-nina/

https://laestrategiadelcaracol.com/2021/03/09/una-nina-de-sebastien-lifshitz-luchar-por-ser-y-no-solo-parecer/

https://www.elantepenultimomohicano.com/2021/03/critica-una-nina-petite-fille.html

https://www.timejust.es/cultura/una-nina-el-enternecedor-documental-de-sebastien-lifshitz/

https://www.caimanediciones.es/petite-fille-sebastien-lifshitz-critica/

https://elcultural.com/delicado-retrato-de-una-nina-transgenero

http://artesycosas.es/2021/03/una-nina-documental-2020/

Dating Amber

DATING  AMBER   de   DAVID  FREYNE

(DATING AMBER) 

IRLANDA    2019;    92’     V.O.S.C.




             

                         





PREMIO AO MELLOR GUIÓN NO NEWFEST: NEW YORK'S LGBT FILM FESTIVAL 2020

 

 

 

 

SINOPSE

Na Irlanda dos anos 80, dous adolescentes moi amigos finxen ser parella para alonxar os rumores sobre a súa orientación sexual que corren polo instituto. Diferentes circunstancias fan que o arranxo comence a esmorecer, e aveciña un perigoso futuro.  


 



*Contaremos coa presenza da asociación Avante

 https://es-es.facebook.com/Avante-LGBT-Vigo-2091647951096304/

 




DAVID  FREYNE

Director e guionista irlandés. Iníciase como realizador con varias curtametraxes moi premiadas. Debuta na longametraxe con The Cured (2017), protagonizada por Ellen Page, foi aclamada pola crítica.

Esta é a súa segunda longametraxe é o seu último traballo.


                  


                 


Enlaces sobre o filme: 

https://www.mondosonoro.com/criticas/cine-series/resena-de-la-pelicula-dating-amber-de-david-freyne/

https://www.publico.es/entrevistas/david-freyne-irlanda-sido-mejor-pais-gay.html

https://cadenaser.com/programa/2021/02/25/el_cine_en_la_ser/1614257739_648748.html

https://www.elmundo.es/metropoli/cine/2021/02/26/60376fd121efa014798b466d.html

https://www.abc.es/play/cine/criticas/abci-critica-dating-amber-202102251956_noticia.html?ref=https%3A%2F%2Fwww.google.com%2F

https://www.lavanguardia.com/cultura/cine/20210226/6231125/dating-amber-david-freyne-todavia-resulta-muy-complicado-salir-armario.html

Con tecnoloxía de Blogger.

(cc) Creative Commons BY-NC-SA 3.0 · Cineclube Lumière

Modelo: Urang-kurai / fornecido por Blogger